::::: El diseño se escucha más fuerte!!! (3ra parte) :::::
La 3er entrega de como el arte visual se hace escuchar se hizo esperar un poco, pero viene con las ideas renovadas y con la intención de mostrarles con más detalles ese vínculo fantástico que se crea en cada arte de disco. Con propuestas que a veces salen del papel y se recrean en distintas escenas, en otros casos simplemente “cantando” lo que cada disco tiene para decir y así demostrando que el diseño gráfico es mucho más que un mundo visual.
Les dejo 15 artworks geniales que encontré en un par de meses de paseos por la nube virtual.
::::::::::::::: El ECA de muestra!!! :::::::::::::::
En estas últimas semanas estuvimos por el ECA (Espacio Contemporáneo de Arte) un par de veces visitando algunas de las exposiciones que se inauguraron el 25 de junio pasado.
En este post les mostramos un poco de la gigante muestra fotográfica de Marcos López y su Vuelo de Cabotaje, también a República Surrealista de Pilar Bossia y algunos de los Murales Efímeros…
:::::::::::::: Esculturas hiper-realistas 3, Duane Hanson ::::::::::::::
El hiper-realismo es un arte que va más allá de la obra, que logra sensaciones de asombro y hasta en muchos casos de confusión y duda sobre si lo que estamos viendo es real o no.
Duane Hanson fue uno de los más destacados artistas de la escultura hiper-realista en las décadas 70, 80 y 90; con trabajos donde las escenas se presentan muy casuales y con mucha naturalidad, yendo desde vendedores de ferias o turistas hasta el guardia de un banco…
::::::::::::::: ACDC en el Rochester Castle :::::::::::::::
Hace aproximadamente una semana atrás, nuestro amigo Fede Navarro me pasó este video que encontró por la red y que decidimos compartir con nuestros hemisferios. Quizás muchos de uds. ya lo vieron y muchos no, y creo que vale la pena prestar atención a la cantidad de locuras que se puede hacer con la imaginación.
Una combinación donde la tecnología y la creatividad hacen cosas inesperadas y sorprendentes…
ACDC vs Ironman 2. En el Rochester Castle
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Miles de agradecimientos a Fede Navarro por compartirnos este material. Y ya saben que las puertas están abiertas para todos los que quieran aportarnos y contarnos sobre el diseño, ilustración, arte y todo lo que tenga como objeto en común la creatividad.
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::::::::::::::: Las cartas sobre la mesa… de diseño :::::::::::::::
La baraja inglesa es uno de los conjuntos de naipes más conocidos y utilizados a nivel mundial, tanto para juegos como el Póker, Black Jack, Canasta y también para el gigante universo de la magia.
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Algo de historia…
Según se cree el surgimiento de los juegos de naipes se dio en China como derivado del dominó y que después viajaron hacia Europa, donde con el tiempo se fueron estableciendo y así creciendo las diversas barajas nacionales.
En Francia, en el año 1470 se le agregaron características que hasta hoy son las bases: los palos… Corazones, Tréboles, Picas, Rombos y para el resto de las figuras utilizan personajes importantes de la historia y la literatura como el Rey David, Carlomagno y Julio César, entre otros.
De Rouen era el modelo francés para las ilustraciones de las figuras en las barajas. Pero durante el reinado de Carlos I de Inglaterra, cuando se prohibió la importación de naipes en favor de la producción local y el mercado nacional, los grabadores ingleses, de menores habilidades tuvieron que dedicarse a esta tarea derivando ilustraciones mucho más abstractas y simples.
En el año 1580 empiezan a verse las primeras figuras reversibles, que al principio no fueron muy aceptadas por algunos clubes tradicionales hasta un tiempo después.
Años mas tarde, y con la expansión del imperio británico, la baraja inglesa se erigió como el modelo estándar en todo el mundo. Y así en EEUU aparece la nueva figura… el Joker (Comodín).
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::::::::::::::: Los palos (Suites) :::::::::::::::
Están representados por dos colores:
Rojo para Corazones (Hearts) y Diamantes (Diamonds)
Negro para Picas (Spade) y Trébol (club).
::::::::::::::: Las figuras (Court Cards) :::::::::::::::
Representan a los distintos personajes de la realeza:
J (Jack) representa a un sirviente
Q (Queen) Reina
K (King) es el Rey
Existen algunos detalles sobre las figuras que hacen al juego mucho más interesante y cuenta muchas historias detrás del propio fin lúdico.
Si observamos bien a las 4 Reinas, vemos que en sus manos tienen flores, pero la Reina de Picas sostiene además un cetro que representa a lo que originalmente era una espada…
La J de Corazones sostiene unas hojas en su mano derecha que derivan de la empuñadura de una vieja espada…
Una de las historias mas atrapantes proviene del Rey de Corazones que podemos ver esconde una espada detrás de su cabeza, por lo que es conocido como “el Rey suicida”. Esa espada era antiguamente un hacha que el rey sostenía en una actitud amenazante y agresiva.
::::::::::::::: El As :::::::::::::::
El nombre As o Ace en inglés deriva del latín Heis que se refiere a la unidad por lo que representa al valor inferior en la escala de la baraja. Pero en algunos y casi todos) los juegos resulta también ser el más alto. No está del todo definido el por qué de esa ambivalencia, pero muchos se lo atribuyen a los cambios que se produjeron durante la guerra de la independencia en EEUU y la Revolución Francesa cuando estos pueblo se revelaron contra sus soberanos.
::::::::::::::: El Joker (Comodín) :::::::::::::::
Burlón, bromista, guasón… es una carta sin rango ni palo y que puede utilizarse reemplazando a cualquier otra carta en el juego. Comúnmente está representado por la figura o rostro de un bufón.
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Existe una diversidad muy grande y extensa en cuanto al diseño de un juego de naipes pero la funcionalidad es siempre la misma y el fin de esa estética tan particular en algunos casos responde más que nada a una cuestión de marketing y merchandising de los creadores.
Es por eso que hice una selección de los diseños mas interesantes y destacados que encontré en un nuevo paseo por la web…
Clear. Bicycle Playing Cards
A simple vista parece un simple toque estético desde los elementos y la disposición. El valor de cada carta aparece dentro de una misma forma, la Pica o Spade con una miscelánea en las partes superiores e inferiores (en este caso fondo rojo pero que viene en otros colores), y el resto de la carta es transparente. Las cartas son de un plástico muy flexible, lavables y re-utilizables que aportan un muy buen manejo de la baraja.
Vintage Series 1800. Bicycle Playing Cards
Este ejemplo me pareció buenísimo de entre varios que existen. Parece una baraja gastada de muchos años de uso y es simplemente un efecto gráfico. 
::::::::::::::: Publicidad que teletransporta :::::::::::::::
Hace unos días me encontré con esta publicidad de cerveza Andes Teletransporter que no he visto en la TV todavía. Quizás muchos de uds. si pero la dejo para que la vean de nuevo.
La campaña fue creada por Lumia, una agencia de publicidad argentina BTL que se especializa en el medio interactivo.
Esta campaña se dividió en dos etapas, la primera etapa: “teaser” donde se genera la intriga sobre algo que se está preparando, y una segunda etapa donde se revela qué es el “Teletransporter”.
Son 3 partes…
::::::::::::::: lichtfaktor, luces que hablan :::::::::::::::
Lichtfaktor es un un grupo de artistas alemanes, originarios de la cuidad de Colonia formado por $evermögen (fotógrafo y VJ), Visionlabz (programador y VJ) y JIAR (diseñador gráfico y graffitero) que lograron reunir dos artes fantásticos como el graffiti y el lucigrama creando escenas en donde cada rayo de luz toma vida y nos cuenta la historia.
::::::::::::::: dibujando el stop motion :::::::::::::::
Como decía antes de las infinitas opciones que ofrece este tipo de animación, hay una que me gusta más que el resto por la amplitud que puede llegar a tener una historia al contarla a traves de este medio, y es el stop motion dibujado…
Puede ser un montón de pizarras, muchas paredes o simplemente un papel…
Firekites. AUTUMN Story
MUTO
Minilogue/hitchhikers choice
::::::::::::::: esculturas hiper-realistas 2 :::::::::::::::
Ron Mueck, nació en Australia, y ha dedicado su vida a la escultura. Empezó siendo escultor de marionetas para TV, trabajando para películas como Laberinto y actualmente realiza estas figuras hiper-realistas.
Se dedicó a la utilería y a los animatronics para publicidad en london, pero siempre con la intención de generar sus propias esculturas con un alto novel de detalles, como se puede ver.
::::::::::::::: el mundo macro de Igor siwanowicz :::::::::::::::
Igor Siwanowicz es un fotógrafo polaco que reside en Munich, Alemania y que se dedica a la macrofotografía de lo que él describe como: escenas raras, bizarras, extrañas y grotescas como adjetivos positivos de medios creativos.
Cuando busqué sus trabajos intenté hacer una selección… pero la realidad es que me generó una sensación de vacío porque es sinceramente imposible. No hay una imagen mejor que otra, es todo un conjunto de escenas que not e dejan de sroprender y de inspirar.
Sin dudas creo que vale la pena darse mile vueltas por sus trabajos y verlos, verlos, verlos y volver a verlos.
A pesar de no querer dejar ninguno afuera tuve que elegir…
::::::::::::::: Tecnología de unos años atrás :::::::::::::::
Buscando información sobre el artista Julius Von Bismarck encontré entre sus proyectos, este del Perpetual Storytelling Apparatus. Donde filman y fotografían esta máquina utilizada para ilustrar.
No sabía de la existencia de esta máquina ni de su funcionamiento, la verdad es que sorprenden cada día más las cosas que se han inventado. Más allá de la tecnología actual, creo que siempre es bueno volverse unos pasos en el tiempo y reveer este tipo de creaciones.
“Perpetual Storytelling Apparatus es una máquina de dibujo que ilustra una historia por medio de patentes de dibujos.
La máquina traduce las palabras de un texto en patentes. Siete millones de patentes (unido por más de 22 millones de referencias) forman el vocabulario. Mediante referencias de patentes anteriores es posible encontrar nuevas variables entre las patentes arbitrarias. Formando una especie de subtexto”.
Proyecto de Julius Von Bismarck y Bejamin Maus.
::::::::::::::: las opciones del stop motion :::::::::::::::
Este arte del stop motion se ha transformado en una moda podríamos decir y las variables que tiene son tantas como las posibilidades y medios. Desde plastilina, graffittis, dibujos en papel, muñecos articulados, etc, etc, etc.
Acá les dejo algo que me pareció bastante original, desde un tutorial hasta como hacer buena música.
El cubo Rubik… traté de seguir los pasos pero me perdí… La única manera que conozco de armar uno de estos es darle contra la pared, recoger todas las piecitas y armarlo.
Otra idea muy creativa con remeras de por medio… muy buen laburo
Sin dudas creo que son infinitas las opciones que te ofrece el stop motion, hasta te permite mejorar tus habilidades musicales!!!. Miren esto…
::::::::::::::: publicidades de autos :::::::::::::::
Algunas publicidades de auto a veces se hacen inentendibles, sobre todo cuando buscás un poco y te encontrás con cosas como estas…
Las mejores publicidades de auto que he visto. Por ahora…
Efectos de sonido…
Animación 3d
Vos no sabés nada...
::::::::::::::: libros ilustrados :::::::::::::::
Mike Stilkey es un artista que pinta sobre las tapas de libros apilados utilizando acrílicos y lápices de colores, creando escenas con personajes humanos y animales que tiene un estilo muy propio del expresionismo alemán.
Su arte se denomina “libros esculturales”.
::::::::::::::: arte con cubos rubik :::::::::::::::
Yo tuve uno alguna vez, pero no tengo idea quedó porque jamás pude armar más de 2 colores. Ahora que veo que se podían hacerse otras cosas más interesantes creo que lo voy a buscar y veré si al menos me sirve para un cuadrito en mi pieza…
::::::::::::::: arte en arena :::::::::::::::
Geniales esculturas hechas puramente de arena!! Personajes, escenas, lugares, monumentos, etc.
Espero que nunca caiga un granizo en ese lugar…
::::::::::::::: esculturas hiper-realistas :::::::::::::::
Sam Jinks es un impresionante artista, escultor comercial que dedica su tiempo a crear esculturas hiper-realistas de silicona.
“Impresionante” es la palabra que se me viene a la mente cuando lo veo porque es lo que provoca, impresión…
El nivel de detalles de estos trabajos son inmejorables. Realmente sorprendente lo de este artista.
::::::::::::::: diseño psicodélico en un bar :::::::::::::::
Creatividad un poco dificil de asimilar, quizás sea por nuestra formación o porque tal vez no tenemos la audacia necesaria para generar este tipo de soluciones en el diseño. Pero la verdad es que no se que tan sobrio podés salir de este bar sin siquiera haberte tomado un café…
(No pude averiguar donde está ubicado)
::::::::::::::: pintura sobre el agua :::::::::::::::
Mark Mawson captura estas geniales imágenes del efecto que se genera al tirar pintura en agua. Se producen colores y formas increíbles y efectos de luces muy buenos también. Mark dice que en estas formas de colores cada uno ve lo que quiera ver.
Simplemente genial!
::::::::::::: fósiles de tecnología moderna :::::::::::::
El artista Christopher Locke realiza estos fósiles modernos a mano, todos, desde cassettes y disquetes hasta joysticks para Nintendo. Representan lo poco de tecnología moderna que casi se ha extinguido en estos días debido a la tecnología mejorada.
::::::::::::: disney compró marvel :::::::::::::
